Me myself and I

 

Me myself and I


Me myself and I. Robert Pennekamp, de schilder, en hier een conceptueel schilderij. Onderwerp: Ik mezelf en me eigen. Een selfie. De selfie. Kijk naar wie je bent, reflectie. Overnieuw een laag erover heen schilderen. Over de laag van een ouder schilderij.

 

Eigenlijk is het een nieuw stadium, een overgang van de ene naar de andere stijl. Totaal wat anders. Wat opvalt is dat de structuur van het schilderij veel belangrijker is geworden, doordat het een kleur heeft gekregen. Door het me, myself and I te noemen is het duidelijk dat ook ik dit ben. Op zoek naar Eenvoud. Het lijkt een soort van selfie door de tijd. Maar dan anders. Reflectie. Navelstaren, bekend worden, middelpunt, belangrijk. Lekker belangrijk. Nee de volgende fase is het grote niks.

 

I, myself, selfie, me, ik, mezelf, me, eigen, Robert Pennekamp, olieverf, robert, pennekamp, kunstenaar, artist, schilderij, painting , minimal, structuur, abstract, figuratief, contemporary art, art, modern, gallery, amsterdam
Ik mezelf en me-eigen. Me myself and I, 30 x 40 cm, gemengde technieken, zonder lijst, 2018
I, myself, selfie, me, ik, mezelf, me, eigen, Robert Pennekamp, olieverf, robert, pennekamp, kunstenaar, artist, schilderij, painting, minimal, structuur, abstract, figuratief, contemporary art, art, modern, gallery, amsterdam
Me myself and I, flipside, Robert Pennekamp, mixed technique, 30 x 40 cm, 2018
I, myself, selfie, me, ik, mezelf, me, eigen, Robert Pennekamp, olieverf, robert, pennekamp, kunstenaar, artist, schilderij, painting , minimal, structuur, abstract, figuratief, contemporary art, art, modern, gallery, amsterdam
Achterzijde, vernieuwd. Me myself and I. referentiecode 258. Robert Pennekamp, 30 x 40 cm, 2018.

 

Volgende stap


Wellicht nog een volgende stap? Het zou zomaar kunnen. Experiment. Zoeken, naar nieuwe mogelijkheden. Nieuwe tijden breken aan. Rust, regelmaat en orde.
En dat uit zich ook in andere dingen dan kunst.

 

 

Gemengde technieken


Gemengde technieken, abstract, figuratief. Er zitten echt allerlei soorten verf op en in. Er kan wellicht ook nog van alles gaan nawerken, bij het drogingsproces. maar dat hoort allemaal bij dit schilderij. Zelfs als de stukken eraf vallen. Het is een soort 12 van soorten verf, 13 soorten uitwerkingen. Vrij vertaalt naar 12 ambachten, 13 ongelukken.

 

Zeker Geloven

Zeker geloven, schilderij, olieverf op linnen, 120 x 100 cm, Robert Pennekamp, 2006.

Er zijn verschillende mensen, gezichten en figuren in te ontdekken die zich dus allemaal bezig houden met de wijsheid van het zekere geloof te hebben. Mijn interpretatie is dat het niet uitmaakt, waar je in gelooft. Geloof van mij part in alles en laat een ander vooral in zijn waarde, ook met zijn andere geloof. Ik geloof dat dan het boeddhisme het dichtst in de buurt komt. Liefde en vrede. Er zijn al genoeg problemen in de wereld, en er is al genoeg ellende veroorzaakt door extremisten. Maar als je wat anders in dit schilderij ziet vind ik het ook goed. De titel kwam trouwens achteraf tot stand.

Zeker Geloven, zeker, geloof, olieverf, linnen, Robert Pennekamp, 2006, schilderij, blauw, abstract, figuratief, ogen, gezicht, lichaam, structuur, mooi
Zeker Geloven, olieverf op linnen, Robert Pennekamp, 2006

De schilderijen zijn expressief en abstract figuratief. De schilderijen zijn kleurrijk en hebben een dynamische uitstraling. De schilderijen komen tot stand door een zoekproces. In de schilderijen kan je zoeken naar figuratieve elementen; mensen en dieren. Je kan in de abstractie van alles herkennen. Dat daagt uit tot zoeken en gaat nooit vervelen, want steeds zie je weer andere dingen. Voor mij is het een kriterium dat ik zelf lange tijd naar het schilderij kan blijven kijken. Vaak hangen de schilderijen daarom wel 3 maanden in mijn atelier, voordat ik daadwerkelijk besluit dat ze “af” of “klaar” zijn. Pas dan vinden de schilderijen hun weg naar buiten… Voor mij is een goed schilderij een schilderij waar ik trots op ben en waar ik zelf langere tijd naar kan blijven kijken en steeds meer in kan ontdekken. De schilderijen zijn vooral gemaakt vanuit de intuïtie en met gevoel. Vaak zitten er strip- of cartoonachtige elementen in de schilderijen verwerkt. De strip- en cartoon achtige elementen geven wat speels en luchtigs aan de schilderijen. Het is een soort van teken handschrift dat erin verwerkt zit.

Alle schilderijen zijn in het echt, net even anders, qua kleur, qua grootte, maar vooral de textuur kan je op internet niet bekijken en dat maakt wel onderdeel uit van het kunstwerk. Internet geeft dus maar een indruk…. Maak daarom een afspraak om, geheel vrijblijvend, een keer te komen kijken in het atelier in Amsterdam.
Het kan zijn dat bepaalde schilderijen niet aanwezig zijn, omdat ze al verkocht of verhuurd zijn, maar dat op deze site nog niet verwerkt is.
Veel schilderijen hebben hun weg gevonden naar internationale collectioneurs, verzamelaars, particulieren en bedrijven. Veel van de verkochte werken staan hieronder daarom ook niet meer vermeld.

Vechtende Berg

Schilderij: Vechtende Berg, 100 x 120 cm, 2007, Robert Pennekamp

schilderij, robert, pennekamp, vechtende , berg, vechtende berg, 630, robert pennekamp, doek, structuur, verf, olieverf, dik, gezicht, ogen, roze, groen,
Schilderij Vechtende Berg, olieverf op canvas, Robert Pennekamp[ 100 x 120 cm,

Het schilderij Vechtende Berg gaat over het gevecht tegen de berg. Het gevecht dat je nooit wint tenzij… verdere interpretatie laat ik liever aan de kijker over, in ieder geval is de titel in overeenstemming met de beeltenis, vorm en inhoud zijn op elkaar afgestemd. De berg is onoverwinnelijk zelfs het David en Goliath principe gaat niet op. De natuur is de sterkste.

De schilderijen zijn expressief en abstract figuratief. De schilderijen zijn kleurrijk en hebben een dynamische uitstraling. De schilderijen komen tot stand door een zoekproces. In de schilderijen kan je zoeken naar figuratieve elementen; mensen en dieren. Je kan in de abstractie van alles herkennen. Dat daagt uit tot zoeken en gaat nooit vervelen, want steeds zie je weer andere dingen. Voor mij is het een kriterium dat ik zelf lange tijd naar het schilderij kan blijven kijken. Vaak hangen de schilderijen daarom wel 3 maanden in mijn atelier, voordat ik daadwerkelijk besluit dat ze “af” of “klaar” zijn. Pas dan vinden de schilderijen hun weg naar buiten… Voor mij is een goed schilderij een schilderij waar ik trots op ben en waar ik zelf langere tijd naar kan blijven kijken en steeds meer in kan ontdekken. De schilderijen zijn vooral gemaakt vanuit de intuïtie en met gevoel. Vaak zitten er strip- of cartoonachtige elementen in de schilderijen verwerkt. De strip- en cartoon achtige elementen geven wat speels en luchtigs aan de schilderijen. Het is een soort van teken handschrift dat erin verwerkt zit.

Alle schilderijen zijn in het echt, net even anders, qua kleur, qua grootte, maar vooral de textuur kan je op internet niet bekijken en dat maakt wel onderdeel uit van het kunstwerk. Internet geeft dus maar een indruk…. Maak daarom een afspraak om, geheel vrijblijvend, een keer te komen kijken in het atelier in Amsterdam.
Het kan zijn dat bepaalde schilderijen niet aanwezig zijn, omdat ze al verkocht of verhuurd zijn, maar dat op deze site nog niet verwerkt is.
Veel schilderijen hebben hun weg gevonden naar internationale collectioneurs, verzamelaars, particulieren en bedrijven. Veel van de verkochte werken staan hieronder daarom ook niet meer vermeld.

%d bloggers liken dit: