Explosie of Opblazen

Explosie of Opblazen

Er zijn twee mannetjes gesignaleerd die het op hun geweten hadden. Explosie en Opblazen. Oostenburgereiland, naast de Van Gendthallen. Ik denk dat het een tijdje geleden was, maar ze hebben wel veel schade aangericht. Ze zijn gesignaleerd zonder bom maar wel met een soort ontstekings mechanisme. Hoe het precies werkte heb ik niet kunnen vast stellen. Ik denk niet dat het een terroristische daad was, maar tegenwoordig moet je overal rekening mee houden. Ik noem ze voor het gemak maar even Explosie en Opblazen. ze zaten bij een kraan en ik heb daarom de daders vast gelegd. Of het een interventie of street art is? Ik weet het niet.

Weg met Chinese investeerders


het heeft in ieder geval weer te maken met de boel slopen, mooie stukken van Amsterdam moeten plaats maken voor nieuwe gebouwen. Explosie, bom, opblazen, platgooien, vernielen, ontploffing, art, contemporary art, regeltjes, openbaar de boel dicht regelen, geen ruimte voor broodnodige creativiteit, verval en rafelranden horen in een stad, leefbaarheid vergroten

Alle rafelranden verdwijnen uit Amsterdam

. Ik weet het niet meer alle leuke rafelranden verdwijnen uit Amsterdam en er blijft alleen een mooie nieuwbouw wijk over waar alles geregeld is en er geen ruimte meer is voor experiment, plek om wat te doen. Ja of je moet helemaal, ver weg buiten Amsterdam gaan zitten. Niet allen Robert Pennekamp vindt het maar niks. Er moet een einde komen aan al die Chinese investeerders, speculanten, graaiers die Amsterdam opkopen en de huren omhoog jagen. Het moet allemaal net zo duur worden als Londen, New York, Parijs. Nee Amsterdam moet ruimte houden voor leuke initiatieven. Rafelranden horen erbij voor de nodige creativiteit en borrelende geesten. Je kan wel denken je kan de tijd niet terug draaien, maar ik geloof niet in vooruitgang op deze manier. Dat is de boel dicht gooien, regelen Robert Pennekamp, heeft een tijd een atelier in de van Gendthallen, in Amsterdam gehad op het Oostenburger eiland. Maar ook deze plek in het Centrum van Oost is niet meer. Het is flink op weg om een een gecultiveerde broedplaats te worden, hoge huren, niks mag alles moet. Hopelijk is er nog plek voor streetart en interventie.

explosie, bom, opblazen, ontploffing, art, contemporary art, robert, pennekamp, van gendthallen, amsterdam, oostenburger eiland, streetart, interventie
Twee mannetjes, Oostenburger Eiland, Amsterdam
explosie, bom, opblazen, ontploffing, art, contemporary art, robert, pennekamp, van gendthallen, amsterdam, oostenburger eiland, streetart, interventie
Twee mannetjes, Oostenburger eiland, Amsterdam

Stel dat

Stel dat


Stel dat, is de vraag. What … if, Brainstorm mee op de opening bij het de levensgrote strip of cartoon die er ontstaat door ideeen. Brainstormen kan naar aanleiding van de teksten en tekeningen die je al ziet. Het verhaal begint ergens maar is nog niet af… Het publiek wil, moet, mag en hoort mee te doen bij het afmaken van dit kunstwerk. Ter plekke gaat het kunstwerk Stel dat ontstaan. Het brainstormbureau, ook wel brainstorm bureau, heeft dit idee en cocept voor dit kunstwerk bedacht. Of het kan mislukken? Ja. Het is een experiment. Of het kan lukken? Ja, ik hoop het.

Ik hoop dat er vele ideeen en feed back komt waardoor er een vervolg kan komen. Het concept is nog in ontwikkeling en het groeit nog, gaat alle kanten uit, en er komen steeds weer nieuwe bruisende borrelende ideeen bij. Want het kan steeds weer anders. Er zitten strip, cartoon, elementen in. Er is een doorlopende opening en mogelijkheid tot participatie en meedoen. Of het kunst, weet ik niet. Of het hedendaagse kunst weet ik ook niet. Ik heb niet gezegd dat het kunst is of wordt, we gaan in ieder geval beginnen en wat maken en er ontstaat wat. Meer weten over de expostie en de opening? Stuur een berichtje naar Robert Pennekamp

stel dat, what if, brainstorm, brainstormen, brainstormbureau, brainstorm bureau, idee, concept, strip, cartoon, opening, kunst, hedendaagse kunst, pennekamp
Zeg heb jij nog een idee ? Binnenkort bij Stel dat… Robert Pennekamp, 2015
what happened, strip, A4, tekst, gebeurt, gisteren, spannende , dingen, Robert , Pennekamp, Pinksteren, zoek het uit, koffer, gebruiksvoorwerpen, jaloers,
what Happened ?: A4, Collage, Robert Pennekamp, 2015
strip, cartoon, robert pennekamp, tekst, hond, sexy, vrouw, man, wolkjes, tieten
experimentele strip, cartoon, van robert pennekamp met tekst, hond, sexy, vrouw, man, wolkjes, tieten

The message is in the eye

The message is in the eye of the beholder

A couple of weeks ago I was asked to participate in the Papyrus Cvol project by Alex Stalenberg. A friend of him Fred Cook, Quebec, Montreal started this project. The assignment is making an artwork of 1 – till 3 meters on a roll of paper of 50 meters. After finishing my piece, I have to give it back or find a serious artist to make next the next piece of art on the roll. At the end there will be a roll, with a lot of contributions of various artists, round about 50. In between you’ve got to make some pictures of the making proces. What happens next is not known, maybe it will be exposed somewhere somehow in Quebec.

So I started with some strange ideas, but it turns out to become this piece, a drawing or painting. I named it “The message is in the eye of the beholder”, because the first comments were about the crown and if it had to do something with the queen of holland, Koning Willem Alexander and The coming SAIL 2015 in Amsterdam (huge ships, yaughts, and big boats tour entering the harbour of Amsterdam). No,….it had nothing to do with that. The crown was a tribute to Basquiat , the rest a mixture of a project I’am involved in “After Fijne Fijnerikken” and some cartoon billboard stuff I’am working on. Some sketches and experiments in my mind as inspiration. So, that’s why the title became “The message is in the eye of the beholder”, because people see things in this painting, which were not supposed to. But I don’t care. It’s what is in their heads. And tat is OK. And thats great. I have to leave it this way, it is finished. First I made a song (in dutch), inspired by this painting during the proces. But it’s not finished yet… This project reminds me of earlier “passing through projects with art”, the “doorgeef” workshop art project I organised long ago. Several artists sitting in a circle and passing by the painting they work on. Till you get your own painting back. Sometimes a weird and inspiring proces. But another interesting project was of the Cramp magazine. The concept is 30 artists making each 1 artwork for in the limited handmade book. Each artist makes 50 the same pages for the book, all inds of techniques and themes are allowed. The endresult is 50 books with 30 contributions of 30 artists, owned by he artists and some buyers or collectors. Really a lot of work, but very rare, priceless, limited and inspiring.

the message is in the eye of the beholder, robert, pennekamp, papurus c'vol, alex stalenberg, quebec, montreal, paul cook, doorgeef, kunst
The message is in the eye of the beholder, tribute to papyrus c’vol, 2015

Robert Pennekamp, Papurus c’vol, thanx to: Alex Stalenberg, living in Amsterdam, Paris and Paul Cook, living in Quebec, Montreal.

Lekker Lui

Lekker Lui


Lekker Lui is een schilderij in olieverf op linnen, 50 x 40 cm, Robert Pennekamp, 2002.

Lekker lui gaat over een gevoel dat ik kreeg nadat ik naar het schilderij keer op keer keek. Het gaf me een gevoel van lekker lui achterover liggen en genieten van het leven. Je ziet een soort van cartoon strip achtig figuur, maar wel heel abstract, omdat je eigenlijk alleen duidelijk zijn oog nog kan zien. Het is een schilderij gemaakt met voornamelijk olieverf, maar er zit ook wat acrylverf onder en er is ook een marker gebruikt. De kleur blauw en donkerblauw geeft mij het gevoel van rijkdom. Het is een man, of soort van mannetje, wellicht een zelfportret. Verder heeft het oog voor mij ook wel iets als van in de gaten houden, half wakker, maar toch de boel gadeslaan. Lekker lui, dat zou toch wel makkelijk en goed voor me zijn. Misschien een ideale staat van zijn. Eventjes is wat rustiger aan, want je moet nu van het leven genieten, straks is het te laat.

Abstract, expressief, kleurrijk en dynamisch


De schilderijen zijn expressief en abstract figuratief. De schilderijen zijn kleurrijk en hebben een dynamische uitstraling. De schilderijen komen tot stand door een zoekproces. In de schilderijen kan je zoeken naar figuratieve elementen; mensen en dieren. Je kan in de abstractie van alles herkennen. Dat daagt uit tot zoeken en gaat nooit vervelen, want steeds zie je weer andere dingen. Voor mij is het een kriterium dat ik zelf lange tijd naar het schilderij kan blijven kijken. Vaak hangen de schilderijen daarom wel 3 maanden in mijn atelier, voordat ik daadwerkelijk besluit dat ze “af” of “klaar” zijn. Pas dan vinden de schilderijen hun weg naar buiten… Voor mij is een goed schilderij een schilderij waar ik trots op ben en waar ik zelf langere tijd naar kan blijven kijken en steeds meer in kan ontdekken. De schilderijen zijn vooral gemaakt vanuit de intuïtie en met gevoel. Vaak zitten er strip- of cartoonachtige elementen in de schilderijen verwerkt. De strip- en cartoon achtige elementen geven wat speels en luchtigs aan de schilderijen. Het is een soort van teken handschrift dat erin verwerkt zit. Lekker lui, dat ik graag zou willen zijn, maar helaas niet ben of niet kan zijn.

Alle schilderijen zijn in het echt, net even anders, qua kleur, qua grootte, maar vooral de textuur kan je op internet niet bekijken en dat maakt wel onderdeel uit van het kunstwerk. Internet geeft dus maar een indruk…. Maak daarom een afspraak om, geheel vrijblijvend, een keer te komen kijken in het atelier in Amsterdam.
Het kan zijn dat bepaalde schilderijen niet aanwezig zijn, omdat ze al verkocht of verhuurd zijn, maar dat op deze site nog niet verwerkt is.
Veel schilderijen hebben hun weg gevonden naar internationale collectioneurs, verzamelaars, particulieren en bedrijven. Veel van de verkochte werken staan hieronder daarom ook niet meer vermeld.

Na Vincent van Gogh

Na Vincent van Gogh

Wat betekenen Vincent van Goghs ideeën en inzichten nog voor kunstenaars nu? In de tentoonstelling ‘When I Give, I Give Myself’ reageren 24 hedendaagse kunstenaars op brieven van Van Gogh. Te zien van 20 mei 2015 – 17 januari 2016. Over 23 van de 24 kunstenaars vindt u hier meer informatie op de site van het Van Gogh Museum.

De werken van de 23 Nederlandse en internationale kunstenaars en schrijvers lopen als een eigentijdse route door de vaste collectie en zetten hiermee Vincent van Gogh in een ander daglicht. De ander kunstenaar heeft gekozen voor een site specific art action buiten het museum.

installatie, installation, art, contemporary art, project, video, vincent van gogh, robert, pennekamp, kapot, destruction, when i give, i give myself
Installatie; Na Vincent van Gogh, Robert Pennekamp 2015
installatie, installation, art, contemporary art, project, video, vincent van gogh, robert, pennekamp, kapot, destruction, when i give, i give myself
Na Vincent van Gogh, Robert Pennekamp, 2015

Vincent van Gogh schreef ruim 800 brieven, voornamelijk aan zijn broer Theo. Daarin verwoordde hij op meeslepende wijze zijn ambities en zijn twijfels, maar ook wat hem inspireerde en verwonderde in de wereld om hem heen. Van Goghs ideeën over de kunst en het leven die hij in zijn brieven beschreef, zijn onlosmakelijk verbonden met zijn werk.
Hedendaagse kunstenaars reageren op Van Gogh

Wat betekenen Van Goghs ideeën en inzichten voor kunstenaars nu en voor de actuele kunstpraktijk? De kunstenaars ontvingen elk een speciaal voor hen geselecteerde brief van Van Gogh. Met een kunstwerk, brief of gedicht geven zij hierop hun reactie.

Hun verrassende antwoorden vind je in het Van Gogh Museum tussen de werken van Van Gogh. Deelnemende 24 Kunstenaars: Eylem Aladogan, Maria Barnas, Michaël Borremans, Hafid Bouazza, Constant Dullaart, Jan Fabre, Alicia Framis, Ryan Gander, Arnon Grunberg, Christian Jankowski, Anish Kapoor, Job Koelewijn, Nicole Krauss, Yayoi Kusama, Gabriel Lester, Navid Nuur, Rory Pilgrim, Cheng Ran, Viviane Sassen, Pilvi Takala & Siri Baggerman, Simon van Til, Diego Tonus, Wouter Venema, Robert Pennekamp.

Workshop Amsterdam Creatief

Workshop Amsterdam Creatief


Samen bouwen aan wat beters. Een thema voor een workshop. Workshop Amsterdam Creatief. Waar bestaat de workshop uit? Iets maken door je handen uit je mouwen te steken, te overleggen, initiatief te nemen, te experimenteren, zelf dingen uit te zoeken. Iets samen maken, bouwen, met een boodschap met een opdracht. Dit is een van de creatieve voorbeelden van de Workshop Amsterdam Creatief.
Iets maken van hout, verzaagde stukken hout, van eerdere installaties zijn het uitgangs materiaal. Je kan er van alles van bouwen. In verschillende stappen gat je door creatieve denk opdrachten er anders tegen aan kijken. Het is maar een van de voorbeelden.

Teambuilding, bedrijfsuitje


Dat kan in een atelier, op lokatie, buiten, op een plein, of bij uw bedrijf, bijvoorbeeld in de hal, kantine, lege ruimte. Vaak wordt een creatieve workshop gebruikt als ontspanning, een manier om elkaar op een ander manier te leren kennen, als teambuilding, of als een bedrijfsuitje. Iedereen kan meedoen je hoeft geen verstand van kunst te hebben of bijzondere kwaliteiten te hebben. Met creatieve brainstorm opdrachten. Bijvoorbeeld hoe gekker hoe beter, of aan de slag met een thema, of wellicht met een bestaande probleemstelling.

Workshop en meteen resultaat


Er zijn verschillende mogelijkheden met Workshop Amsterdam Creatief. Ik noem er maar een paar.
We kunnen wat er gebouwd is even laten staan. Bijvoorbeeld een maand, met een opening erbij. Maar het is ook mogelijk het alleen op video vast te leggen, of als “one day sculpture” één dag te laten staan. Graag kom ik langs om het door te spreken, aan de hand van uw wensen, budget of mogelijkheden.

houtklemmen, markt, kraam, puzzel, zoeken, bouwen, samen, installatie, hout, beeld, sculptuur, workshop, wit, cartoon, strip, robert pennekamp, marktkraam
Samen Bouwen; Installatie; Robert Pennekamp, deze puzzel kan steeds weer anders, Robert Pennekamp, 2015
Bouwpakket zonder handleiding, installatie Robert Pennekamp, 2015
Bouwpakket zonder handleiding, installatie Robert Pennekamp, 2015

Doe het niet zelf op bezoek bij het Brainstormbureau in het atelier van Robert Pennekamp from Robert Pennekamp on Vimeo.

Volgende fase

Volgende Fase


De volgende fase van de installatie Fijne Fijnerikken treedt in; de cartoon- en strip achtige elementen gaan veranderen. Cartoons en strips werken aanstekelijk en zijn vaak om te lachen. Het is een goed werkende machine, steeds op zoek naar de volgende lollige grap. Daar wil ik graag een laag aan toevoegen. Het geheel gaat een nieuwe een nieuwe fase in. Onderdelen worden samengebracht, het wordt meer een geheel en er onstaat een nieuwe gelaagdheid in het werk. Met houtklemmen, marktklemmen en gevonden hout, wordt een nieuwe constructie gemaakt. Met houtklemmen, marktklemmen en gevonden hout, wordt een nieuwe constructie gemaakt. En de houtklemmen en marktklemmen blijven in de installatie aanwezig. Ze geven een tijdelijk karakter aan het werk, maar ook vergankelijkheid en verandering, twijfel en heropbouw. Verder is het voor vervoer veel makkelijker, en kan je er ook steeds weer wat anders van bouwen. Dat houdt het speels en levendig.Het wordt een soort bouwpakket. Door destructie van het eerdere werk en de opbouw of verdere uitbouw van de installatie treedt een volgende fase in proces in. Het werk wordt abstracter, de figuurtjes, het cartooneske en de strip achtige elementen gaan verdwijnen. Ze komen wat meer op de achtergrond. Ze zijn nog wel duidelijk zichtbaar. Zelfs te duidelijk, wellicht. Waar het precies naar toe gaat weet ik nog niet, maar het komt in de buurt. Dit is een tussenfase, gemaakt van gevonden hout, eerdere eigen strip beelden, de Fijne Fijnerikken die eerst meer een soort stripfiguren waren. Door destructie en verder bouwen wil ik de strip en cartoon achtige indrukken vervagen of weghalen. Daardoor ontstaat de volgende stap van de Fijne Fijnerikken. En wellicht wordt de titel dan ook aangepast de brainstorm over een nieuwe titel is nog gaande.

houtklemmen, markt, kraam, puzzel, zoeken, bouwen, samen, installatie, hout, beeld, sculptuur, workshop, wit, cartoon, strip, robert pennekamp, marktkraam
Samen Bouwen; Installatie; Robert Pennekamp, deze puzzel kan steeds weer anders, Robert Pennekamp, 2015
Bouwpakket zonder handleiding, installatie Robert Pennekamp, 2015
Bouwpakket zonder handleiding, installatie Robert Pennekamp, 2015
houtklemmen, marktkraam, klemmen, ontwikkeling, oude beelden, nieuwe fase, volgende fase, stap, oud, nieuwe betekenis, cartoon, strip, robert pennekamp
Ontwikkeling van de Fijne Fijnerikken, een installatie die in ontwikkeliong is, dit is een tussen stap, Robert Pennekamp, juni 2015.
houtklemmen, marktkraam, klemmen, stukken hout, oude beelden, nieuwe fase, volgende fase, stap, oud, nieuwe betekenis, cartoon, strip, robert pennekamp
Volgende Fase van de Fijne Fijnerikken, een installatie die in ontwikkeliong is, dit is een tussen stap, Robert Pennekamp, juni 2015.
installatie, fijne fijnerikken, strip, volgende stap, destructie, verder bouwen, gevonden hout, gebruikt, hout, kunst, eerdere beelden, robert pennekamp
Volgende Stap: Fijne Fijnerikken in progress, atelier opstelling, Robert Pennekamp, juni 2015

Find your own truth

Find your own truth


Uit de serie “Blood, sweat and victory” : het schilderij Find Your own truth, 150 x 100 cm, acrylverf op kickboksmat, Robert Pennekamp, 2011.

Find your own truth, schilderij, schilderijen, robert pennekamp, mejiro gym, kickboksen, K-1, wereld kampioenen, 695, roze, abstract, wit, abstract, acryl
Find your own truth, 150 x 100 cm, acrylverf op kickboksmat, Robert Pennekamp, 2011

BLOOD, SWEAT, VICTORY


Blood, sweat and victory is een serie schilderijen geschilderd op een kickboks mat van Mejiro Gym. Wereldkampioenen kickboksen K-1 hebben dagelijks op deze kickboksmat getraind.
De nieuwe reeks schilderijen heet: Blood, Sweat and Victory. Bloed vindt je nog terug aan de achterkant van het canvas. En zweet en allerlei andere geuren. Overwinnen, of winnen, de beste zijn, alles geven, jezelf overstijgen, je eigen grenzen verleggen.

SCHILDERIJEN OP KICKBOKSMAT


Het heeft wat bijzonders, als je weet dat de schilderijen zijn geschilderd op de kickboks trainingsmat waar bijna dagelijks wereldkampioenen kickboksen van Mejiro Gym op hebben getraind. Bekende namen uit de K-1 als Peter Aerts, Andre Mannaart, Rob Kaman, Remy Bonjasky, Sem Braan, Harry Hooft, Andy Sauer, Brilleman, Al Guebli, van de Berg, Rodney Faverus, Harry Hooft, Rogier van der Heyden, Freek Ezehiels, Milo El Guebli, Donald Brenner, Lorentz Bultsen vele anderen hebben er op gevochten.

KICKBOKSERS HEBBEN ER DAGELIJKS OP GETRAIND


Schilderen wordt wel gezien als het tegenovergestelde van kickboksen. Een schilderij is meer een meditatief, een fijnzinnig gebeuren, waarbij je heel precies, met volle aandacht mee bezig bent. Het is fysiek niet inspannend, en je kan er een hele tijd over doen, om tot het uiteindelijke resultaat te komen. Bij een kickboks gevecht is dat geheel anders. Dat is fysiek zeer inspannend, je moet lichamelijk een uitstekende conditie hebben. Je moet alles meteen kunnen geven wat je hebt. Want het is erop of eronder. Maar er zijn ook wel wat overeenkomsten. Het zijn beide individuele aangelegenheden, je moet de kracht putten uit je zelf. Niemand anders kan het voor je doen en niemand zit er op te wachten, je doet het helemaal voor jezelf. Misschien is dat de reden, waarom ik het schilderen en het kickboksen kan combineren.
Met kickboksen moet je, wil je een beetje meekomen toch twee of drie keer per week trainen, anders krijg je klappen. Ik heb zo’n tien jaar getraind.
Ten minste als je ook wil sparren en vechten. Alles waar je anders normaal druk over maakt ben je dan even vergeten. Je zit even volkomen in een andere wereld. En datzelfde geld voor mij bij het maken van een schilderij. Je moet daar met je volle aandacht bij zijn. Je moet verder geen andere dingen aan je hoofd hebben. Vrij zijn, geen druk van buiten af. Schilderen doe ik vanuit mijn intuïtie. De schilderijen zijn krachtig en kleurrijk. Vaak abstract met wat strip figuratief achtige elementen. Vaak begin ik met schilderen en breng daar steeds veranderingen in aan, tot ik een schilderij heb gemaakt waar ik zelf trots op ben. Ik moet mij zelf overtreffen, iets nieuws creeëren waar ik trots op ben. Daarnaast moet het blijvend zijn. Nadat het klaar is, moet het blijven boeien en de tand des tijd doorstaan. Soms gaat er een hele tijd overheen voordat het schilderij echt af is. Het is een heel boeiende serie schilderijen geworden. Andre Mannaart van Mejiro Gym wil ik hartelijk bedanken voor het ter beschikking stellen van de kickboksmat.

schilderij, schilderijen, wanted winners, robert pennekamp,, mejiro gym, kickboksen, K-1, wereld kampioenen, 684, roze, paars, wit, abstract, olieverf
Schilderij Wanted Winners, 170 x 200 cm, acrylverf op kickboksmat, Robert Pennekamp, 2010
schilderij, schilderijen, victory, winnen, robert pennekamp,, mejiro gym, kickboksen, K-1, wereld kampioenen, 684, roze, paars, wit, abstract, olieverf
Schilderij, Victory, acrylverf op linnen, 120 * 100 cm, Robert Pennekamp, 2010
schilderij, robert, pennekamp, robert pennekamp, canvas, kickboksmat, abstract, figuratief
schilderij Robert Pennekamp, Last Forever, acryl verf op kickboksmat, 150 * 150 cm, 2011

met de zoekwoorden: Find your own truth, schilderij, schilderijen, robert pennekamp, mejiro gym, kickboksen, K-1, wereld kampioenen, 695, roze, abstract, wit, abstract, acryl

Vernieuwd Overnieuw

Vernieuwd Overnieuw


Vernieuwd Overnieuw, het lijkt wel een reclame slogan om de boel nog witter te wassen met een nog beter, nieuwer, fijner wasmiddel. Extra nieuw. Helemaal geweldig. Net ontdekt en super goed. En vernieuwen moet. Anders gaat het niet door. Het moet. De zaak is dan te kijken hoe. Nieuwe wegen zijn altijd spannend want het kan ook mislukken. Dat is dus dan het dilemma. Hoe lang moet je doorgaan. Wat moet je er voor over hebben. Je leven ? Nou dat scheelde maar een haartje.

Vernieuwd door Robert Pennekamp


Vernieuwd, waarom? Nou door te experimenteren komen er nieuwe werken tevoorschijn. Het is experimenteren en kijken wat er dan gebeurt. Het gaat immers om dat het interessant blijft. Het moet wel leuk blijven. En die cartoons en die strips, er moest wat mee gebeuren. Een volgende stap. En dat wil ik je graag laten zien. Spannend om te doen en vooral als er een geheel nieuwe reeks schilderijen uit voorkomt. Een reeks schilderijen met wat nieuws.

Overnieuw met Robert Pennekamp


Sommmige dingen gaan vervelen, dan moet je wat nieuws verzinnen. Vastzitten als een spijker die je in een stuk hout slaat. Hij gaat er alleen maar dieper in, tenzij je hem eruit haalt. Iets nieuws proberen en het liefst over iets ouds heen. Dus dan ga je zoeken, je zoekt wat uit, je doet wat, je maakt wat, er ontstaat wat. Een soort van oude wijn in nieuwe zakken maar dan anders. Nieuwe wijn, zonder zakken. Dan dus Opnieuw Overnieuw anders is het niet Vernieuwd Overnieuw. En daar hoort dan ook weer een experiment en een performance of verrassing bij. Tja het is nog niet allemaal uitgedacht. Want de bezoekers en het publiek moeten ook meedoen. Alleen kijken is er niet meer bij. Dat is saai. Ook leuk, maar saai. Ach maar misschien is saai ook wel goed. Helemaal goed, geweldig. Het gaat ook om de ervaring, de beleving, over van alles. Maar ik weet nog niet hoe. Want wat ik had bedacht, wordt morgen weer bijgesteld. En dan wordt het weer wat anders. Geen idee of het beter is. Anders, dat wel. Alles moet weer overnieuw. Alles moet weer opnieuw. Jeetje, wat een opdracht. Om moe van te worden. Niks mag blijven. Overal overheen. Niks blijft gespaard. En dat is dan de uitdaging. Een deel kan je voorbereiden, plannen, bedenken en doen, maar dan blijft het toch afwachten of het aanslaat. Maar als je dat nou ook eens overslaat. Het verwachte resultaat en of en als en dan, en dus. Weg daarmee.

Dat moeten we vieren…


Dat het een party moet worden en dat we het moeten gevieren is logisch. Laat het weten of je in bent voor wat nieuws. Stuur een email of schrijf je in of laat een berichtje achter hieronder. En verder kan je meteen de vernieuwde nieuwe website checken. Daaraan gekoppeld een nieuwe expositie of een nieuwe tentoonstelling Vernieuwd Overnieuw.

Met onder andere:
Meestal zit ik er boven op,
Vossenstreek,
Omdat het anders allemaal veel te veel hetzelfde,
Ik kan er niks anders van maken,
Ei hoort erbij,
Zo ontzettend graag,
Harder dan je poepen kan,
en nog vele anderen.

We houden het nog even geheim wanneer het feest is. En hierbij alvast iets om je druk over te maken:

vernieuwd, overnieuw, nieuw, opnieuw, schilderij, reeks, robert, pennekamp, vernieuwde, website, vieren, party, expositie, tentoonstelling, geheim, feest
vernieuwd, overnieuw, nieuw, opnieuw, schilderij, reeks, robert, pennekamp, vernieuwde, website, vieren, party, expositie, tentoonstelling, geheim, feest
vernieuwd, overnieuw, nieuw, opnieuw, schilderij, reeks, robert, pennekamp, vernieuwde, website, vieren, party, expositie, tentoonstelling, geheim, feest
Overnieuw is de nieuwe reeks van schilderijen van Robert Pennekamp, detail, gemengde technieken, 2015

Driekommazevenmiljoen

Driekommazevenmiljoen


Het top salaris van 3,7 miljoen per jaar van Dick Boer met bonussen etcetera is voor mij een inspiratiebron geweest voor een nieuw schilderij. Het overschilderen van het schilderij Vrienden wilde ik toch al, want alhoewel het een aantal keren is verhuurd, was het toch, naar mijn gevoel nog niet helemaal af. Het schilderij is nu, een volgende nieuwe fase ingegaan. Inspiratiebron en aanleiding is het topsalaris van Dick Boer en Sufian Afkir, de vakkenvuller van Albert Heyn die tijdens de aandeelhoudersvergadering in opstand kwam, vanwege zijn hongerloon. Beide ben ik dankbaar.
topsalaris, dick boer, robert pennekamp, ahold, albert heyn, top, salaris, driekommazevenmiljoen, schilderij, olieverf, 3700000, rectificatie, hert, duivel
Het schilderij “driekommazevenmiljoen’; 100 * 150 cm, olieverf op canvas, Robert Pennekamp, 2015.
Geïnspireerd op het topsalaris van Dick Boer van Ahold.

Een jaartje topsalaris van Dick Boer als titel


In het midden van schilderij is een hoofd, kop of schedel te zien. Dat is het centrum van het schilderij voorstellende het hoofd. Het hoofd van topman Dick Boer, het hoofd van Sufian Afkir, de vakkenvuller, een doodshoofd, de kunstenaar himself en een duivel. Met die intentie is dit hoofd ontstaan, door aan al deze zaken tegelijkertijd te denken. Een gevoelsmatige impressie dus, waarbij eerder genoemde zaken door mijn hoofd speelde. Uiteindelijk lijkt het nog het meeste op een kop van een koe, hert of beest. En verder, tja de achterzijde van het schilderij, ook heel belangrijk, daar staan nog wat extra geheimen op, maar dat blijft dan ook nog even geheim… tot de koper het bedrag van 3.700.000 euro betaald heeft.

Onderstaand filmpje, met het van protest tegen het salaris van drie komma zeven miljoen van Dick Boer door een van de medewerkers van Albert Heyn, Suffian, van 19 jaar, met een “0” uren contract met een loon van 5 euro per uur is de inspiratie bron geweest. Ach eigenlijk een niet zo ver van mijn bed show. Want veel werk bij uitzendbureau’s is niet veel beter, je kan er nog niet eens je huur van betalen.

Eigenlijk verkeerde naam


Een recitificatie van de spelling dient te worden toegepast in ABN nederlands is het getal of de titel van het schilderij dus eigenlijk “drie miljoen zevenhonderdduizend euro” dat is dus als getal geschreven als 3.700.000 euroLaatst heb ik een schilderij drie komma zeven miljoen genoemd, of ook wel driekommazevenmiljoen. Het gaat om het schilderij dat is gemaakt geinspireerd op het topsalaris van Ahold topman Dick Boer.

Een recitificatie van de titel moet eigenlijk wel gemaakt worden. De spelling van getallen in het ABN blijkt toch wel heel wat anders op te leveren. Het getal of de titel van het schilderij dus eigenlijk “drie miljoen zevenhonderdduizend euro” dat is dus als getal geschreven als 3.700.000 euro. Nou zal iedereen dat een worst wezen. En mij dus ook. Maar voor de goede toehoorder wil ik toch deze stomme fout goed maken. Alhoewel ik de titel toch lekker niet gaan veranderen. Spreektaal is gewoon beter, duidelijker, simpeler en mooier. Trouwens iedereen begrijpt toch wel wat ik bedoel. Maar het schilderij is ook te koop voor een aannemelijk bod. Dus roept u maar. Wel graag contant afrekenen. Zodat het daarna verder zijn eigen weg in de wereld kan vinden.

Maakt het mij uit wat ik krijg?
Een goede vraag. Ja.

Wil ik het goed maken?
Nee. Hoezo, waarom? Dit is toch niet de goede plek om het daarover te hebben.

Is dit humor?
Als u dat vindt ja, anders nee! Wat maakt het uit het is immers de bittere waarheid.

Moeten we dit opvatten als grap?
Dan heeft u de achterkant van het schilderij nog niet gezien! Dat blijft ook even geheim, tot het daadwerkelijk verkocht is.

Moeten we hier een les uit leren?
Zal mij een zorg wezen. Ik moet immers ook eten en drinken en als je een brood koopt bij de bakker dan kost dat ook gewoon geld. Maar ik gun Dick Boer en Sufian Afkir natuurlijk hun salaris en hun belasting die zij daarover betalen. Ik weet niet of ik met hen zou willen ruilen.

Heeft u er veel tijd aan besteed, aan het schilderij?
Ja. Het was een proces van vallen en opstaan. Eerst was de naam van het schlderij Vrienden. De afbeelding waren drie paar handen die elkaar dus een hand gaven. Je zou het kunnen opvatten als vriendschap. Niet te verwarren met de tegenwoordige betekenis van vriendschap op facebook of ander sociale media. Het ging meer om samen iets te bereiken. Het ging niet om ten kosten van anderen zoveel mogelijk te bereiken of binnen te harken. Dus daarna is het schilderij een paar keer verhuurd geweest via kunsthandelaren weer terug gekomen in het atelier. Vervolgens is het een nieuwe fase ingegaan. Het was niet af. Het moest verder. De tweede stap kwam dus toevallig langs. Geinspireerd op het inbreken in de ondernemers of aandeelhouders vergadering van de vakkenvuller van Albert Heyn, Soufian Afkir is dit schilderij tot zijn volgende stadium gekomen. Het schilderij met de naam Driekommazevenmiljoen.

Hoe is dat tot stand gekomen?
Nou ik heb het laten inwerken en ben spontaan van het een in het ander verzeild geraakt. Schilderen, nadenken, reflecteren, en aanwezig zijn in het moment. Wat doet het? Eigenlijk kwam ik al schilderend op een doodhoofd, een koe, een rund, een hert en een reetje. Achteraf is dat wel te verklaren. Naar mijn mening kan je niet aardig zijn wil je zoveel kunnen verdienen. Ik geloof ook niet dat ik zou willen ruilen.

Ben je enigszins jaloers?
Waarschijnlijk ergens wel. Maar ik ben realistisch genoeg. Ik zou het niet kunnen. Dat ellenbogenwerk, machtsdingetjes, invoelen, ondernemen, altijd bezig zijn met, het grote geheel over zien. Nee ik geloof niet dat ik al die kwaliteiten in me heb. Ook niet dat ik er gelukkig van word. En als ik drie komma zeven miljoen zou krijgen zou ik meteen stoppen met werken en me helemaal op de kunst richten. Tja en dat is het verschil, Dick Boer stopt niet, hij gaat juist door gewoon door, ook al krijgt hij zoveel. Dus waarschijnlijk heeft hij alles er voor over en doet hij er alles voor en is hij er erg goed in en zit hij wellicht precies goed op zijn plek. En dan is er waarschijnlijk ook niemand te vinden die zijn werk kan en wil doen. Of hij weet het zo te draaien, dat er niemand is die dat kan en wil doen, of…tja eigenlijk wel interessant om daar eens verder onderzoek naar te doen.

En dus?
Vandaar dit schilderij! Wellicht voor mezelf als bewustwording om dit soort topsalaris, top salarissen en bonussen, graaiers cultuur en mentaliteit een plek te kunnen geven. Want ik kan er niet bij met mijn hoofd niet bij en ik kan me er ook niks bij voorstellen. Dus het is hoog nodig om dit toch een keer mee te maken en te ervaren.

Wat is de prijs van het schilderij driekommazevenmiljoen ?


Eigenlijk wel een stomme vraag… Natuurlijk! Het schilderij is te koop. Voor 3.700.000,-€. Want ook ik heb er jaren over gedaan om zover te komen. Voor dit bedrag kom ik het ook nog gratis ophangen en brengen, en een dansje erbij doen en de geheimen op de achterkant onthullen.

Google vindt het Niet Relevant

Nee dit is pas het begin. Want bij het kenbaar maken kwam ik er al gauw achter dat Dick Boer via google alle pagina’s die hierover gaan laat verwijderen. Je krijgt dan de boodschap van google terug. Het antwoord waarom het verwijderd wordt als je jouw pagina Dick Boer noemt is “Niet Relevant”. Nou vraag ik je. Ik dacht dat het wel zeker relevant was. Zeker aandelen bij google?