Stapelen met brokstukken. Gevonden stukken brok. Brokken hout, dik, bestaande uit velen lagen. Gemaakt uit een oud eerder eigen beeld. Oud hout, gevonden, overbodig. Maar zonde om niks meer mee te doen. Het vraagt en het knaagt. Het wil en gaat.
Gelaagdheid door doorgaan.
In het ontstane beeld zit een ander beeld verwerkt. Het zijn een soort puzzelstukken. Anders opgebouwd zou het het vorige beeld zijn geworden. Er ontstaat nu iets abstracts. Met figuratieve elementen. Als je goed kijkt kan je nog wat ontdekken. Het is een stapeling en verzameling.
De Phoenix herrijst uit zijn as
Tot er wat anders uit ontstaat. Als een phoenix of fenix herrijst het beeld uit de oude as en ontstaat er weer wat nieuws. Met misschien nieuwe elementen en toevoegingen. Het groeit, het bloeit. Het wordt wel wat of niet. Het ontstaan is het proces van maken en creatie. Iets nieuws uit alle oude brokstukken.
Lekker, voor studie van houten beeld, met houtklemmen en marktklemmen, tijdelijk, bestaande uit gebruikt gevonden hout, wit geschilderd, Robert Pennekamp, 2019
Het begint met experiment en ontwerp
Steeds is het een uitdaging iets te vinden en te laten ontstaan. Criterium is blijft het overeind? Blijft het interessant om naar te kijken? Of moet het toch anders? Deze fase is het een experiment. En vaak is dat ook de volgende stap naar het volgende stap.
Atelier Opstelling, Robert Pennekamp, beeld uit puzzel stukken, Robert Pennekamp, 2020Atelier Opstelling Wit beeld, bestaande uit stukken gevonden hout, volgende fase, Robert Pennekamp, 2020
Wit houten beeld van gevonden hout voor buiten. Dit zijn ontwerpen, ze zijn nog niet geheel klaar. Wanneer er een keuze wordt gemaakt voor een van onderstaande beelden kunnen deze afgemaakt worden.
Tijdelijk een aantal ontwerpen en mogelijkheden.
Hieronder een aantal mogelijkheden. De beelden zijn nu, tijdelijk, als voorbeeld, met houtklemmen, in elkaar gezet. Ze zijn nog net niet af. De laatste fase is, het in elkaar zetten. Zo zou het kunnen zijn. Als voorbeeld hebben de houten beelden al gestaan in beelden tuinen, op landgoeden, bij kastelen, golfbanen, op de Keukenhof of bij de entree of restaurant van kantoorgebouwen op de Zuidas. Hier enkele voorbeelden.
Gevonden hout, recycle art, duurzaam en duurzaamheid.
Duurzaamheid is belangrijk. Hoe ga je om met het milieu? Waarom nieuw hout gebruiken als er nog genoeg is dat wordt weggegooid en nog heel goed hergebruikt kan worden? Niet iets kopen als het niet nodig is. Uit besparing, zuinigheid of gewoon omdat ik het zo wil. Omdat ik dat belangrijk vind. Steeds meer en meer ben ik me gaan beseffen dat het een statement wordt. Maar ook daar kan ik mee leven. Duurzaam. Geen transport van uit verre landen. Lokaal gemaakt, gemaakt voor een eerlijke prijs. Beter omgaan met het milieu. De meeste beelden die ik maak zijn van gevonden hout. Gevonden in huizen, grof afval containers, op straat, eigenlijk overal.
Ja zeker, Dikke Neus, Lange Neus, vraag het, de oplossing, 250 x 70 x 60 cm, houten beeld, Robert Pennekamp, 2022Kadodo, ontwerp, gevonden hout, 290 x 70 x 60 cm, Robert Pennekamp, 2022Ballon Bol, ontwerp, Robert Pennekamp, 2020Lekker, voor studie van houten beeld, met houtklemmen en marktklemmen, tijdelijk, bestaande uit gebruikt gevonden hout, wit geschilderd, Robert Pennekamp, 2019Holle Bolle, van gevonden houten beeld, Robert Pennekamp, 2019. Dit is een voorbeeld van wat het kan worden. Dit is een voorbeeld. Tijdelijk in elkaar gezet met lijmklemmen. Robert Pennekamp, 2019.Alle neuzen één kant op, voorbeeld van beeld bestaanden uit 6 palen met neuzen, Robert Pennekamp, 2019. Groot geluk, installatie van verschillende gevonden houten meubel onderdelen, tijdelijk in elkaar gezet met houtklemmen, , met tafel, tafelpoot, bijzettafel, stoel, paal, tafelblad, etcetera, Robert Pennekamp, 2019De Pilaar smurf, opstelling, houten beeld op holle betonnen pilaar, Robert Pennekamp, 2019 Het houten beeld op een van de bomen die het niet gered hebben, Site Specific Art Action in het Oosterpark, Robert Pennekamp, 2019
Op een boomstronk in het Oosterpark, een tijdelijke sokkel…, site specific art action, Oosterpark, 2019Wijsneus op een paal, standaard van ijzer met met het houten beeld wijsneus er boven op, 293 cm x 50 x 25 cm, Robert Pennekamp.
Nu nog een titel top 10. Top 10 lijstes doen het altijd goed. Of een top 10 kunst . Of een top 10 schilderijen. Tegenwoordig is alles top 10 dat gezocht wordt. Dus ook eens kijken bij top 10 beelden. Maar dan nu terug naar mijn eigen werk. Het is een ontwerp op papier voor een beeld. Het is van hout, vooral van gevonden hout, stoelen, steigerdelen, tafelbladen, aanrechtblad, hardhout, keukenblad.
Wit geverfd, maar het kan ook anders
De hoofdkleur is nu wit, maar het kan ook in een andere kleur. Maar ook de onderdelen kunnen anders geplaatst worden. De grootste uitdaging is om het drie dimensionaal te krijgen. Zo gemaakt, dat het van alle kanten, hoe je er ook tegen aan kijkt, het een spannend en interessant beeld gaat opleveren.
Vervolgens een goede titel
Groot geluk, installatie van verschillende gevonden houten meubel onderdelen, tijdelijk in elkaar gezet met houtklemmen, , met tafel, tafelpoot, bijzettafel, stoel, paal, tafelblad, etcetera, Robert Pennekamp, 2019Schetsontwerp voor beeld in wit van hout, Robert Pennekamp, 2019.
Er zijn al verschillende goede titels waaruit gekozen kan worden. Voor een titel kijk ik meestal naar waar het mee te maken is hoe het ontstaan. Welke associaties het heeft en oproept, maar ook, in laatste instantie, welke opdrachten er voorbij komen. Soms moet het passen in het thema. Of is het zo dat er een werk gevraagd wordt, dat er nog niet is. Daarnaast heb ik een lijst aangelegd van interessante titels of een top 10 van meest leuke spannende goed scorende titels.
Top tien goede invallen als experiment.
Ook deze top tien lijkt me ook een bijzonder experiment. Een titel is belangrijk. Want zelfs alleen op een titel, kan je een werk verkopen, zoals uit het verleden is gebleken. Dat is me al meerder malen overkomen met verkoop van schilderijen en koelkastdeuren. Of er een opdracht uit voort kan komen weet ik niet.
Het experiment.
Als brainstorm writing een kort experiment. Ik leg de tekening voor me en schrijf meteen 10 titels op. Meestal zit er wel een tussen. Maar het is een experiment. Dus het kan ook totaal wat anders worden. Impulsief, creatief, associatief. Daar komen ze. Kijken en bekeken worden. Anders had het ook gekund. Zonder jou ben ik nergens. Knipoog. Als tafel lijk je je geen tafellaken. Hardop heb ik je top tien. Zonder vrees. Met open vizier. Gevonden maar toch. Heb ik er al tien? Op een stokkie. Alle neuzen een kant op Schaduw werkt. Ik wil meer.
Ja maar,
En natuurlijk daarna komt de ja maar fase. Want, dus, dan, die heb ik al, die voegt niks toe. Morgen nog eens nalezen. Geheid dat het wat anders wordt en is het absoluut geen “werkende” top tien of top 10 titel.
tegenkwam op de KunstRAI. Als Jan des Bouvrie kunstzinnig is vallen de boeken uit de kast, was al een quote die ik ergens tegen kwam. Veel van mijn schilderijen z ouden goed passen in het interieur van Jan des Bouvrie. Hij wordt gezien als commercieel en wordt meer gezien als stylist dan als ontwerper. Als kunstenaar niet erkend, en zijn ontwerpen zijn dan ook niet in musea te bezichtigen. Onterecht vindt hij zelf. Maar daarom juist.
Een huis zonder kunst is geen huis
Een huis zonder kunst is geen huis. De koelkastdeur is 60 x 68 cm en ingelijst. Deze behoort ook tot de serie Harde Uitspraken van Bekende Nederlanders op ingelijste koelkastdeuren.
Harde Uitspraak op ingelijste koelkastdeur, Jan des Bouvries, 60 x 68 cm, Robert Pennekamp, 2019Prijsvraag: Wie hangt er NIET bij in de expositie ? Maak kans op de enige echte “Harde Uitspraak van een Bekende Nederlander op een Ingelijste Koelkastdeur” naar keuze… opening vanavond, 13 juni 20.00 uur, Javastraat 149, Amsterdam.
Hieronder een serie collages. De ondergrond bestaat uit eigen tekeningen. Stukken zijn uitgeknipt en weer bewerkt tot collage ontstaat. De derde laag of vierde laag eroverheen met marker, stift, verf, potlood. Eigenlijk ontstaat iets met gemengde technieken. Collages van eigen werk. Uitgangspunt voor een flyer voor de aankondiging van het project. Deze serie is strip en cartoon achtige invalshoek.
Cartoon en strip art
Hoe je het ook noemt het gaat verder dan een strip of cartoon. Het wordt abstracter. En vager. Door een volgende laag eroverheen wordt het interessanter om naar te kijken. Ik weet ook niet of ik het strip art achtige stijl zou moeten noemen. Maar het dekt de term. Het heeft ook wel iets dynamisch en gemaakt met een bepaalde snelheid. Iets cobra achtigs zou je er ook in kunnen zien.
Als flyer gemaakt maar eigenlijk een werkje opzich
Als flyer gemaakt voor bij het project Harde Uitspraken van Bekende Nederlanders op ingelijste koelkastdeuren. Daarna zijn ze gemaakt tot onderstaande werkjes. Dus eigenlijk zijn deze collages nooit echt zo naar buiten gekomen, omdat het een soort van flyers waren. Toch de moeite waard want het is eigenlijk het handschrift of de beeldtaal waarin de koelkastdeuren gemaakt zijn, die duidelijk te herkennen is.
Harde Uitspraken op ingelijste koelkastdeuren, flyer, Robert PennekampHarde Uitspraken op ingelijste koelkastdeuren, flyer, Robert PennekampHarde Uitspraken op ingelijste koelkastdeuren, flyer, Robert PennekampHarde Uitspraken op ingelijste koelkastdeuren, flyer, Robert PennekampHarde Uitspraken op ingelijste koelkastdeuren, flyer, Robert Pennekamp
Het wonder van daaronder. Splash. Het vrouwtje. De berg. En wat daarachter zit. Of daaronder. Het wonder. Het zwarte éénogige spook.
Inspiratiebron
De inspiratiebron ? Strip, stukken karton, uitgesneden, uitgezaagde stukken karton en hout, zwart-wit tekeningen, poppetjes, oud werk, waar nog wat mee moet, oude schilderijen die nog wat nodig hadden, lijm, acrylic-one, een soort van milieu vriendelijke polyester hars, rommel, een experiment. Het idee om wat nieuws te maken. Een stap verder. Voorbij de strip en cartoon. Inspiratie is beperkt houdbaar. Ideeën heeft iedereen. Ideeën zijn onsterfelijk. Ze duren eeuwig. Niet eeuwigdurend is je inspiratie. Inspiratie is als vers fruit of melk: zij heeft een beperkte houdbaarheid.
Maar waar komt de inspiratie vandaan?
Een schilderij met een tweede leven. In grijstinten met stukken zwart en wit. Het is gemaakt met afbeeldingen van eigen gemaakte strip poppetjes. Getekend en uitgeknipt van karton, hout en papier. Het geheel is geplakt op linnen en verwerkt met acrylic-one. Collage, schilderij. Er is daarna er over heen geschilderd. Met verschillende verfsoorten. Huis, tuin- en keukenverf, grondverf, primer, gesso, acrylaat verf, acryl verf, olieverf, marker, pen, stift. Kortom er zit van alles in. Verschillende lagen en materialen over elkaar heen.
Inspiratie Berg, Robert Pennekamp, gemengde technieken op linnen, 120 x 100 cm, 2017.
Gewoon Doen
Inspiratie is beperkt houdbaar. Als je iets wilt doen, moet je het nú doen. Je kunt het niet opbergen en twee maanden wachten voor je eraan begint. Je kunt niet zomaar zeggen dat je het later gaat doen. Want later zul je er nooit meer zo vol van zijn.
Motivatie, Productiviteit
Inspiratie is beperkt houdbaar. Inspiratie geeft toverkracht, vermenigvuldigt je productiviteit, motiveert. Maar zij blijft niet op je wachten. Inspiratie is van nu. Als zij je te pakken krijgt, pak haar dan ook meteen beet en laat haar voor je werken. Het ijzer smeden als het heet is. Het kan aanstekelijk werken. Mensen worden enthousiast. Je ziet het zelf als geweldig idee, maar anderen ook. De tijd is rijp . Dus doe het. NU.
Toppers achter de berg
Over de berg kunnen kijken. Zien wat er achter de heuvel zit. Een berg met inspiratie. Een berg van Toppers. Toppers die allemaal wat willen bereiken. Succes. Toppers zitten achter de berg. Je zou een wedstrijd kunnen organiseren. Een inspirerende wedstrijd voor Toppers die je zoekt. Maar dat wordt al gedaan. Toppers gezocht. Toppers Aangeboden. En trouwens het woord Toppers is al verguisd en vergeven aan de Toppers. Die hebben zich dat zo onderhand toegeëigend. En dat is slim, sexy, goed en uitgekookt. Voor alle TV programma’s zoeken we de aller aller besten toppers. Idols, Hollands Next top Model, De beste van Nederland, Holland’s got talent, de Toppers in Concert en de officiële Toppers in concert Buikdansoutfit.
Meestal zit ik er boven op, want ik ben er klaar voor. Ik zie overal Toppers. Steeds meer Toppers zoeken we.
Brainstorm je wel genoeg ? Dit is dan alvast een aanzet. Een kunstenaar hoort te lijden. Dus dat doet hij dan ook niet. Dat heb ik dan gisteren weer eens gehoord in een toespraak. Kunstenaars moeten lijden. Jahoor… Want…. Brainstormen aan de hand van de al opgegeven zoekwoorden voorop je gevonden wil worden zodat er meer traffic komt naar de site van het Brainstormbureau dat is nu niet een echt creatief idee. Maar het moet. Wat moet dat moet. Dus daar gaan we dan weer. Nu met het woord brainstorm. Brainstorm mee met Piet Maree.
De oplossing, de uitdaging
De uitdaging moet de oplossing zijn en omgekeerd. Heerlijk wat een gezwam. Niet alles dat u leest is waar. En vaak is de waarheid ver te zoeken. Vaak wordt het tegenovergestelde bewerkstelligd of bedoeld. Tja.
Een kunstenaar hoort te lijden
Een kunstenaar hoort te lijden. Dan pas maakt hij goed werk. Dan is het pas doorvlocht, gedragen, bijzonder, echt, goed, op hoge eenzame hoogte, onbegrepen, boven alles verheven…
Niet gezien worden
De oplossing en uitdaging van Robert Pennekamp is dus duidelijk. Niet worden gezien als (streefart) kunstenaar. Want echt met graffiti de boel onderspuiten op straat is niet mijn cup of thea. Ik heb er een hekel aan, vooral van die lelijke tags op gewoon willekeurig welk gebouw dan ook. Het lijkt wel op een hond die overal tegenaan piest om zijn territorium af te bakenen. Alleen een beetje rondplassen en wildplassen met je eigen naam op welk dan ook welke gevel dan ook. Dat vraag om een comic. Wellicht de volgende keer. Dan niet over brainstorm, brainstormen, brainstormbureau… maar over wildplassen. Het moet dan maar weer in zwart, wit, roze. Als strip, maf, idioot, waanzinnig, dom, dubbel, al vele malen herhaald en het gaat dus helemaal nergens over. Of gaat het wel ergens over? Brainstormen gaat wel ergens over.
Wat houdt jou bezig?
Wat zou jij willen veranderen? Wat heb je er voor over? En brainstorm je alleen, of doe je ook nog wat. Verander je daadwerkelijk of blijft het bij een leuk volgend tekeningetje over brainstormen en het Brainstormbureau?
Tja dus… ik ben benieuwd, waar gaat jou brainstorm over? Welke strip ballonetje en gedachten hangen boven jouw hoofd. Welke ideeën ontspruiten uit jouw brein. Welke lampjes , kaarsjes en lichtjes gaan aan ???. En worden die ballonnetjes nog ingevuld met goede, betere, mooiere gedachten. Doelen, plannen, ideeën om de wereld te verbeteren en te redden. Ja dat is makkelijker gezegd dan gedaan. Een kunstenaar hoort te lijden. Dus dat doet hij dan ook lekker niet. In ieder geval, deze kunstenaar niet. Doeiiii.
Sterke Heelmeesters, acrylverf op kickboksmat, 200 x 70 cm, Robert Pennekamp, 2010. Uit de serie Blood, sweat and victory. Duidelijk is te zien dat het een deel van de kickboks mat i, waar het op geschilderd is. Op de foto zie je de naad nog lopen op een derde van de onderkant en je ziet ook een metalen ogen, om de mat mee strak te trekken, aan de rechterkant van het schilderij. Begonnen als serie in roze en paars, maar hier zie je ook duidelijk wat figuratieve elementen in naar voren komen, dansende mensen, met armen en benen, of je zou het ook als kruizen kunnen zien. De gelaagdheid, de doorkijkjes het transparante en de druipers van verf en water geven een mooi effekt. De titel sterke heelmeesters maken stinkende wonden, of hoe was die uitdrukking ook alweer kwam spontaan op toe het schilderij een naam moest krijgen. Als je op die manier naar het schilderij kijkt, denk je ik ben mijn eigen meester. En dan komen we op de essentie van kickboksen, een gevoel van zelfstandigheid. Ergens voor staan.
BLOOD, SWEAT, VICTORY
Blood, sweat and victory is een serie schilderijen geschilderd op een kickboks mat van Mejiro Gym. Wereldkampioenen kickboksen K-1 hebben dagelijks op deze kickboksmat getraind.
De nieuwe reeks schilderijen heet: Blood, Sweat and Victory. Bloed vindt je nog terug aan de achterkant van het canvas. En zweet en allerlei andere geuren. Overwinnen, of winnen, de beste zijn, alles geven, jezelf overstijgen, je eigen grenzen verleggen.
SCHILDERIJEN OP KICKBOKSMAT
Het heeft wat bijzonders, als je weet dat de schilderijen zijn geschilderd op de kickboks trainingsmat waar bijna dagelijks wereldkampioenen kickboksen van Mejiro Gym op hebben getraind. Bekende namen uit de K-1 als Peter Aerts, Andre Mannaart, Rob Kaman, Remy Bonjasky, Sem Braan, Harry Hooft, Andy Sauer, Brilleman, Al Guebli, van de Berg, Rodney Faverus, Harry Hooft, Rogier van der Heyden, Freek Ezehiels, Milo El Guebli, Donald Brenner, Lorentz Bultsen vele anderen hebben er op gevochten.
KICKBOKSERS HEBBEN ER DAGELIJKS OP GETRAIND
Schilderen wordt wel gezien als het tegenovergestelde van kickboksen. Een schilderij is meer een meditatief, een fijnzinnig gebeuren, waarbij je heel precies, met volle aandacht mee bezig bent. Het is fysiek niet inspannend, en je kan er een hele tijd over doen, om tot het uiteindelijke resultaat te komen. Bij een kickboks gevecht is dat geheel anders. Dat is fysiek zeer inspannend, je moet lichamelijk een uitstekende conditie hebben. Je moet alles meteen kunnen geven wat je hebt. Want het is erop of eronder. Maar er zijn ook wel wat overeenkomsten. Het zijn beide individuele aangelegenheden, je moet de kracht putten uit je zelf. Niemand anders kan het voor je doen en niemand zit er op te wachten, je doet het helemaal voor jezelf. Misschien is dat de reden, waarom ik het schilderen en het kickboksen kan combineren.
Met kickboksen moet je, wil je een beetje meekomen toch twee of drie keer per week trainen, anders krijg je klappen. Ik heb zo’n tien jaar getraind.
Ten minste als je ook wil sparren en vechten. Alles waar je anders normaal druk over maakt ben je dan even vergeten. Je zit even volkomen in een andere wereld. En datzelfde geld voor mij bij het maken van een schilderij. Je moet daar met je volle aandacht bij zijn. Je moet verder geen andere dingen aan je hoofd hebben. Vrij zijn, geen druk van buiten af. Schilderen doe ik vanuit mijn intuïtie. De schilderijen zijn krachtig en kleurrijk. Vaak abstract met wat strip figuratief achtige elementen. Vaak begin ik met schilderen en breng daar steeds veranderingen in aan, tot ik een schilderij heb gemaakt waar ik zelf trots op ben. Ik moet mij zelf overtreffen, iets nieuws creeëren waar ik trots op ben. Daarnaast moet het blijvend zijn. Nadat het klaar is, moet het blijven boeien en de tand des tijd doorstaan. Soms gaat er een hele tijd overheen voordat het schilderij echt af is. Het is een heel boeiende serie schilderijen geworden. Andre Mannaart van Mejiro Gym wil ik hartelijk bedanken voor het ter beschikking stellen van de kickboksmat.
Sterke Heelmeesters, acrylverf op kickboksmat, 200 x70 cm, Robert Pennekamp, 2010
Sterke Heelmeesters, painting, oil, canvas, robert pennekamp, robert, pennekamp, schilderij, K-1, kickboksen, mejiro gym, blood, sweat and victory, mat
Uit de serie “Blood, sweat and victory” : het schilderij Find Your own truth, 150 x 100 cm, acrylverf op kickboksmat, Robert Pennekamp, 2011.
Find your own truth, 150 x 100 cm, acrylverf op kickboksmat, Robert Pennekamp, 2011
BLOOD, SWEAT, VICTORY
Blood, sweat and victory is een serie schilderijen geschilderd op een kickboks mat van Mejiro Gym. Wereldkampioenen kickboksen K-1 hebben dagelijks op deze kickboksmat getraind.
De nieuwe reeks schilderijen heet: Blood, Sweat and Victory. Bloed vindt je nog terug aan de achterkant van het canvas. En zweet en allerlei andere geuren. Overwinnen, of winnen, de beste zijn, alles geven, jezelf overstijgen, je eigen grenzen verleggen.
SCHILDERIJEN OP KICKBOKSMAT
Het heeft wat bijzonders, als je weet dat de schilderijen zijn geschilderd op de kickboks trainingsmat waar bijna dagelijks wereldkampioenen kickboksen van Mejiro Gym op hebben getraind. Bekende namen uit de K-1 als Peter Aerts, Andre Mannaart, Rob Kaman, Remy Bonjasky, Sem Braan, Harry Hooft, Andy Sauer, Brilleman, Al Guebli, van de Berg, Rodney Faverus, Harry Hooft, Rogier van der Heyden, Freek Ezehiels, Milo El Guebli, Donald Brenner, Lorentz Bultsen vele anderen hebben er op gevochten.
KICKBOKSERS HEBBEN ER DAGELIJKS OP GETRAIND
Schilderen wordt wel gezien als het tegenovergestelde van kickboksen. Een schilderij is meer een meditatief, een fijnzinnig gebeuren, waarbij je heel precies, met volle aandacht mee bezig bent. Het is fysiek niet inspannend, en je kan er een hele tijd over doen, om tot het uiteindelijke resultaat te komen. Bij een kickboks gevecht is dat geheel anders. Dat is fysiek zeer inspannend, je moet lichamelijk een uitstekende conditie hebben. Je moet alles meteen kunnen geven wat je hebt. Want het is erop of eronder. Maar er zijn ook wel wat overeenkomsten. Het zijn beide individuele aangelegenheden, je moet de kracht putten uit je zelf. Niemand anders kan het voor je doen en niemand zit er op te wachten, je doet het helemaal voor jezelf. Misschien is dat de reden, waarom ik het schilderen en het kickboksen kan combineren.
Met kickboksen moet je, wil je een beetje meekomen toch twee of drie keer per week trainen, anders krijg je klappen. Ik heb zo’n tien jaar getraind.
Ten minste als je ook wil sparren en vechten. Alles waar je anders normaal druk over maakt ben je dan even vergeten. Je zit even volkomen in een andere wereld. En datzelfde geld voor mij bij het maken van een schilderij. Je moet daar met je volle aandacht bij zijn. Je moet verder geen andere dingen aan je hoofd hebben. Vrij zijn, geen druk van buiten af. Schilderen doe ik vanuit mijn intuïtie. De schilderijen zijn krachtig en kleurrijk. Vaak abstract met wat strip figuratief achtige elementen. Vaak begin ik met schilderen en breng daar steeds veranderingen in aan, tot ik een schilderij heb gemaakt waar ik zelf trots op ben. Ik moet mij zelf overtreffen, iets nieuws creeëren waar ik trots op ben. Daarnaast moet het blijvend zijn. Nadat het klaar is, moet het blijven boeien en de tand des tijd doorstaan. Soms gaat er een hele tijd overheen voordat het schilderij echt af is. Het is een heel boeiende serie schilderijen geworden. Andre Mannaart van Mejiro Gym wil ik hartelijk bedanken voor het ter beschikking stellen van de kickboksmat.
Schilderij Wanted Winners, 170 x 200 cm, acrylverf op kickboksmat, Robert Pennekamp, 2010
Schilderij, Victory, acrylverf op linnen, 120 * 100 cm, Robert Pennekamp, 2010
schilderij Robert Pennekamp, Last Forever, acryl verf op kickboksmat, 150 * 150 cm, 2011
met de zoekwoorden: Find your own truth, schilderij, schilderijen, robert pennekamp, mejiro gym, kickboksen, K-1, wereld kampioenen, 695, roze, abstract, wit, abstract, acryl
Shop til you drop, 120 x 100 cm, Robert Pennekamp, 2010. Kopen tot je niet meer kan. Kopen tot je d’r bij neervalt. En in het engels klinkt het ook nog mooi. Eigenlijk heel erg. Want waar heb je al die rommel voor nodig? koop iets waar je echt lang plezier van hebt. En dat is wat ik met dit schilderij wilde zeggen. Shop til you drop is eigenlijk een leuke term voor koopverslaafden. Meer is het niet. Onschuldig, harmless, niemand kan zich er aan ergeren. En altijd geschikt om overal op te hangen. Als je hier nog iets aanstootgevends uit kan halen ben je een hele pief. En dat is eigenlijk ook wel eens bijzonder gewoon iets maken waar niemand aanstoot aan kan nemen, gewoon op zoek naar iets moois, iets dat esthetisch klopt. Leuk en mooi is om naar te kijken.
Shop til you drop, olieverf op canvas, 120 x 100 cm, Robert Pennekamp, 2010.
De schilderijen zijn expressief en abstract figuratief. De schilderijen zijn kleurrijk en hebben een dynamische uitstraling. De schilderijen komen tot stand door een zoekproces. In de schilderijen kan je zoeken naar figuratieve elementen; mensen en dieren. Je kan in de abstractie van alles herkennen. Dat daagt uit tot zoeken en gaat nooit vervelen, want steeds zie je weer andere dingen. Voor mij is het een kriterium dat ik zelf lange tijd naar het schilderij kan blijven kijken. Vaak hangen de schilderiojen daarom wel 3 maanden in mijn atelier, voordat ik daadwerkelijk besluit dat ze “af” of “klaar” zijn. Pas dan vinden de schilderijen hun weg naar buiten… Voor mij is een goed schilderij een schilderij waar ik trots op ben en waar ik zelf langere tijd naar kan blijven kijken en steeds meer in kan ontdekken. De schilderijen zijn vooral gemaakt vanuit de intuïtie en met gevoel. Vaak zitten er strip- of cartoonachtige elementen in de schilderijen verwerkt. De strip- en cartoon achtige elementen geven wat speels en luchtigs aan de schilderijen. Het is een soort van teken handschrift dat erin verwerkt zit.
Alle schilderijen zijn in het echt, net even anders, qua kleur, qua grootte, maar vooral de textuur kan je op internet niet bekijken en dat maakt wel onderdeel uit van het kunstwerk. Internet geeft dus maar een indruk…. Maak daarom een afspraak om, geheel vrijblijvend, een keer te komen kijken in het atelier in Amsterdam.
Het kan zijn dat bepaalde schilderijen niet aanwezig zijn, omdat ze al verkocht of verhuurd zijn, maar dat op deze site nog niet verwerkt is.
Veel schilderijen hebben hun weg gevonden naar internationale collectioneurs, verzamelaars, particulieren en bedrijven. Veel van de verkochte werken staan hieronder daarom ook niet meer vermeld.
schilderij, robert, pennekamp, shop til you drop, olieverf, canvas, abstract, blauw, geel, lichtblauw, geel, oranje, wit, dripping, druipers, verschillende kleuren tinten blauw, groen, tinten, referentiecode 402
